BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//City Magazine - ECPv6.16.4.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:City Magazine
X-ORIGINAL-URL:https://citymagazine.danas.rs
X-WR-CALDESC:Events for City Magazine
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Belgrade
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231013T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20240114T190000
DTSTAMP:20231010T081755Z
CREATED:20231010T081755Z
LAST-MODIFIED:20231010T081755Z
UID:10000681-1697223600-1705258800@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba „Paja Jovanović i Gustav Klimt" u Galeriji Matice srpske
DESCRIPTION:Izložba Paja Jovanović i Gustav Klimt. Jedna epoha\, dva umetnika\, tri muzeja biće otvorena u petak\, 13. oktobra u 19h\, u Galeriji Matice srpske. \nKako danas vidimo epohu koja je obeležila kraj 19. i početak 20. veka? \nKoje su sličnosti naizgled dva različita umetnika – jednog iz Beča\, drugog iz Vršca i kako su oni spojili tri muzeja u jednom izložbenom prostoru? \nOdgovore na ova pitanja pružiće nova izložba u Galeriji Matice srpske koja od početka godine privlači veliko interesovanje javnosti. \nNa izložbi Paja Jovanović i Gustav Klimt. Jedna epoha\, dva umetnika\, tri muzeja predstavljena su tri ženska portreta iz tri muzeja: Galerije Matice srpske\, Umetničko-istorijskog muzeja u Beču i Galerije Belvedere. \nOva tri pažljivo odabrana dela\, od kojih su dva prvi put biti izložena u Srbiji\, ukazuju na sličnosti i razlike među velikim umetnicima\, govore o društvenom kontekstu u kojem su nastajali i istovremeno povezuju muzeje iz čijih su kolekcija. \nU prostoru Galerije Matice srpske se prvi put spajaju stvaralaštvo Paje Jovanovića i Gustava Klimta\, pokreću se dijalozi o njihovom umetničkom razvojnom putu\, ali i o vezama srpske i austrijske kulture u godini koja prethodi obeležavanju 150 godina diplomatskih odnosa između Srbije i Austrije. \nIzložbu Paja Jovanović i Gustav Klimt. Jedna epoha\, dva umetnika\, tri muzeja prati istoimeni trojezični katalog u čijem sadržaju su uvodni tekstovi Maje Gojković i dr Tijane Palkovljević Bugarski\, raspravni tekst dr Snežane Mišić\, muzejske savetnice i „povremeno istinite priče“ u tekstu U salonu šešira Oskara Hutera msr Nikole Ivanovića\, kustosa.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-paja-jovanovic-i-gustav-klimt-u-galeriji-matice-srpske/
LOCATION:Galerija Matice srpske\, Trg galerija 1\, Novi Sad\, 21000\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/10/GMS_Klimt.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231019T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20240226T190000
DTSTAMP:20231017T105053Z
CREATED:20231017T105053Z
LAST-MODIFIED:20231017T105053Z
UID:10000727-1697742000-1708974000@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Retrospektivna izložba “Javne tajne” Zorana Naskovskog u Muzeju savremene umetnosti
DESCRIPTION:Retrospektivna izložba JAVNE TAJNE umetnika Zorana Naskovskog\, jednog od najistaknutijih umetnika iz Srbije\, biće otvorena u Muzeju savremene umetnosti u Beogradu\, u četvrtak 19. oktobra u 18 časova. Kustoskinje izložbe su Gordana Nikolić i Una Popović. \nIzložba JAVNE TAJNE\, u organizaciji Muzeja savremene umetnosti u Beogradu i Muzeja savremene umetnosti Vojvodine u Novom Sadu\, predstavlja višedecenijski umetnički opus Zorana Naskovskog. Naskovski je jedan od najznačajnijih predstavnika nezavisne umetničke scene devedesetih godina prošlog veka\, aktivan više od tri decenije u kontinuitetu u polju savremene umetnosti. \nNakon niza uticajnih radova kao što su Smrt u Dalasu\, L’Origine du monde\, War Frames i drugih\, koji su privukli internacionalnu pažnju\, kao i stručnih analiza njegovog rada\, ova izložba je prvi retrospektivni prikaz umetničkih radova i angažmana Naskovskog u kontekstu aktuelnih društvenih tema\, institucionalne kritike i aktivizma\, specifičnih umetničkih istraživanja i metodologija\, kao i inovacija u oblastima videa\, instalacije\, performansa i medijskih umetničkih praksi. \nRadovima zasnovanim na medijskoj transformativnosti\, Naskovski preispituje kontroverzne društvene procese koji impliciraju političko i ekonomsko nasilje\, medijsku manipulaciju slika i informacija\, kao i poništavanje kritičkog potencijala i etičkih funkcija javnih institucija. Polazeći od značaja radikalne apstrakcije u kulturi otpora (Beli oblak)\, od početka devedesetih godina umetničku praksu Zorana Naskovskog obeležava angažovan odnos prema aktuelnim društvenim pitanjima\, kao i prema samom mediju i jeziku umetnosti. Tada nastaju kompleksne ambijentalne i audio-video instalacije Glas ruke\, No Knocking\, kao i prvi delegirani perfomans na umetničkoj sceni Srbije\, Apolo 9\, u kom je učestvovala narodna pevačica Mašinka Lukić. \nInternet projekat War Frames\, koji televizijski program za vreme NATO bombardovanja koristi kao redimejd i izmešta ga u polje Interneta\, predstavljen je na centralnoj izložbi 52. Bijenala u Veneciji. Seminalni rad\, video instalacija Smrt u Dalasu\, izlagan na brojnim međunarodnim izložbama\, primer je radikalne montaže koju karakterišu kompleksni i diskodirani odnosi jezičkih i audiovizuelnih elemenata\, kao i snažna jukstapozicija slike i zvuka. Višegodišnji projekat Mandala i krst predstavlja otvorenu platformu za preispitivanje politika slika u prostoru između vidljivog i nevidljivog putem analize novouspostavljenih odnosa i relacija u svetu kroz prizmu stvaranja novih linija razgraničenja između evropskog i neevropskog poretka i konteksta. Instalacija Crisis / Ornet Kolmen u Beogradu\, nagrađena Politikinom nagradom\, tretira pitanje rasizma i nove krize konzervativizma i zasnovana je na istraživačkom radu s dokumentima\, artefaktima\, projekcijama\, video zapisima i sirovom materijalu. \nMedijsku ontologiju njegove umetničke prakse istorijski povezujemo s eksperimentalnošću avangarde i konceptualne umetnosti u medijskom rasponu od slikarstva\, videa\, filma\, instalacije\, performansa\, fotografije\, zvuka do digitalnih umetničkih praksi i veštačke inteligencije (projekat Pitanje). \nMandala i krst\, Instalacija\, 2015-2023\, fotografija Vladimir Popovic\nZoran Naskovski (1960) magistarske studije završio je na Fakultetu likovnih umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu. Njegovi radovi predstavljeni su u okviru ključnih izložbi i umetničkih događanja devedesetih godina\, među kojima su: izložba Ubistvo Centra za savremenu umetnost Beograd 1997. godine\, izložba Focus Belgrad 1998. (ifa Galerija\, Berlin)\, izložba After the Wall. Art and Culture in Post-Communist Europe u Muzeju moderne umetnosti u Stokholmu 1999/2000. godine\, zatim u Ludvig Muzeju savremene umetnosti\, Budimpešta\, 2000. godine i u Muzeju savremene umetnosti – Hamburger Bahnhof u Berlinu 2000/2001. godine\, kao i na internacionalnim izložbama nekih od najznačajnijih muzeja i institucija: Muzej Vitni u Njujorku\, Muzej Endija Vorhola u Pitsburgu\, Umetnički muzej Berkli i Pacifički filmski arhiv u Berkliju\, Veksner centar za umetnost u Ohaju\, Tejt muzej u Londonu\, Centar Žorž Pompidu u Parizu\, Hamburger Bahnhof u Berlinu\, Fridericianum muzej u Kaselu\, Kunsthale Vien u Beču\, MACRO muzej u Rimu\, Ludvig muzej u Budimpešti itd. Naskovski je učestvovao na centralnoj izložbi 52. Bijenala u Veneciji Think with the Senses – Feel with the Mind. Art in the present Tense. 2007. godine u selekciji kustosa Roberta Stora. Dobitnik je više značajnih nagrada\, među kojima su nagrade: Memorijala Nadežda Petrović u Čačku (1996)\, godišnje izložbe Centra za savremenu umetnost Beograd (1997)\, 44. Oktobarskog salona (2003)\, 47. Oktobarskog salona (2006)\, kao i Politikine nagrade za najbolju izložbu u 2020. godini. \nIzložba u Muzeju savremene umetnosti u Beogradu biće otvorena do 26. februara 2024. godine\, a od 26. januara do 17. marta 2024. biće postavljena i u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine u Novom Sadu. \nPokrovitelji izložbe su Ministarstvo kulture Republike Srbije i Pokrajinski sekretarijat za kulturu\, javno informisanje i odnose s verskim zajednicama Vojvodine. \nSponzori izložbe su Epson\, Polydor\, Space Modern\, LajtNet\, Division Visual Solutions i Wiener Städtische.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/retrospektivna-izlozba-javne-tajne-zorana-naskovskog-u-muzeju-savremene-umetnosti/
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/10/392743061_722161463284482_4746296191421133223_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231024T180000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231231T180000
DTSTAMP:20231019T092835Z
CREATED:20231019T092835Z
LAST-MODIFIED:20231019T092835Z
UID:10000741-1698170400-1704045600@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba fotografija „Imagery of Jazz" Anđelka Vasiljevića na 30. Beogradskom džez festivalu
DESCRIPTION:Dom omladine Beograda u okviru 39. Beogradskog džez festivala predstavlja izložbu fotografija Anđelka Vasiljevića pod nazivom “IMAGERY OF JAZZ”. \nNa izložbi su prikazani portreti nekih od umetnika koji su tokom prethodnih godina nastupali na najstarijem srpskom džez festivalu: Enriko Rava\, Čarls Lojs\, Dajen Rivs\, Stiven Bernstin\, Imanuel Vilkins\, Maria Šnajder\, Kurt Eling\, Luka Ignjatović i drugi. \nIzložba će biti otvorena 24. oktobra u 18.00 časova\, uoči uvodnog koncerta ovogodišnjeg Beogradskog džez festivala – STANKOVIĆ ALL STARS\, koji je zakazan za 19.00 časova u Velikoj sali Doma omladine Beograda. \nPOZIV NA PUTOVANJE \nKao jedinstvena forma\, koja od izvođača zahteva i teorijsko znanje i maštovitost pri improvizaciji\, džez nalikuje nekom egzotičnom kontinentu koji pleni svačiju pažnju\, ali nikad ne biva do kraja otkriven. \nI baš kao što Beogradski džez festival publici decenijama otkriva najpoznatije pripadnike planetarnog džezerskog bratstva\, tako i Anđelko Vasiljević svojim fotografijama s festivalskih koncerata svima nama šalje svojevrsne razglednice misterioznog i zavodljivog džezerskog kontinenta. Stoga je veza između manifestacije međunarodnog ugleda i našeg nagrađivanog fotografa sasvim prirodna\, baš kao i povezanost Vasiljevića sa džezom. Jer\, on je džezer među fotografima. \nNa pravila zanata koja je apsolvirao u redakciji „Politike”\, Vasiljević nadovezuje razbarušeni osećaj za trenutak. Njegove fotografije imaju sopstveno „ja” i van novinskih stubaca. One nas pozivaju na putovanje po tom misterioznom i zavodljivom kontinentu zvanom džez. Na nama je da se odazovemo. \nDimitrije Bukvić \nAnđelko Vasiljević je rođen u Beogradu\, gde živi i radi. Stalno je zaposlen u dnevnom listu „Politika”. Fotografijom se bavi dugi niz godina. \nOsim u matičnoj redakciji\, objavljuje u nedeljnicima i na informativnim veb sajtovima\, a fotografije su mu objavljene na mnogim naslovnim stranama knjiga i magazina\, plakatima\, CD-ovima i u publikacijama. Izlagao je na više grupnih i samostalnih izložbi u Srbiji i inostranstvu (Beograd\, Šabac\, Požarevac\, Smederevo\, Kragujevac\, Novi Sad\, Pula…). \nDobitnik je više nagrada među kojima su: godišnja nagrada Udruženja novinara Srbije\, nagrada novinske agencije „Beta”\, nagrada međunarodnog festivala „Interfer” za društveno angažovanu fotoreportažu\, nagrada za fotografiju na temu „April u Beogradu”\, nagrada Radio Beograda za objavljene fotografije na sajtu RTS-a\, nagrada „Interfer” za sportsku reportažu\, Gran pri na međunaronom foto konkursu „Srbija danas”… \nO svojoj ljubavi prema džezu\, Anđelko Vasiljević kaže: „Džez je muzika posebnog osećaja i doživljaja. Pun je inspiracije i ideja\, tako da ne čudi što ima više pravaca kroz svoj istorijski razvoj. Beogradski džez festival\, kao prepoznatljivi muzički simbol Beograda\, mi je omogućio da i ja učestvujem u tom putovanju i da pokušam da ostavim fotografski trag tog fascinantnog doživljaja i zato sam mu vrlo zahvalan”. \nIzložba će biti otvorena do kraja 2023. godine. Radno vreme: ponedeljak-subota od 12:00 do 21:00; nedeljom od 12:00 do 18:00.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-fotografija-imagery-of-jazz-andjelka-vasiljevica-na-30-beogradskom-dzez-festivalu/
LOCATION:Dom omladine Beograda\, Makedonska 22\, Beograd\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/10/Izlozba-Andjelko-Vasiljevic-BJF-2023.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231103T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20240205T190000
DTSTAMP:20231101T143634Z
CREATED:20231101T143634Z
LAST-MODIFIED:20231101T143634Z
UID:10000809-1699038000-1707159600@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba „Vežbe prolaznosti“ // MSUB
DESCRIPTION:Izložba „Vežbe prolaznosti“ Olivere Parlić Karajanković biće otvorena u petak\, 3. novembra u 19 časova u Salonu Muzeja savremene umetnosti u Beogradu. Izložba traje od 3. novembra 2023. godine do 5. februara 2024\, a kustos izložbe je Miroslav Karić. \nPrisutna na sceni od kraja devedesetih godina\, Olivera Parlić svoju umetničku praksu situira u prošireno polje skulpture razvijajući prepoznatljiv vizuelni jezik i specifičnu autorsku poetiku kroz rad sa različitim vrstama materijala i istraživanje njihovih kvalitativno-fizičkih svojstava u kontekstu oblikovnih mogućnosti i interpretativno-značenjskih potencijala. \nSagledani u celini\, Oliverini radovi mogu se razmatrati u referentnom opsegu od nasleđa meke skulpture šezdesetih i sedamdesetih godina do raznolikih pristupa i strategija u tretiranju predmeta u umetnosti tokom dvadesetog veka\, najpre u vezi sa nadrealističkim eksperimentisanjima sa rekontekstualizacijom objektnog sveta\, njegovim asociranjem sa podsvesnim sadržajima i kreiranjem neočekivanih sklopova i začudnih saveza u tumačenju neposredne stvarnosti. \nUmetnicu će u praktičnom delu naročito zanimati predmeti kao i nestandardni skulptorski materijali (tekstil\, sintetička vlakna\, plastične i gumirane mase\, strukture organskog porekla) čija svojstva omogućavaju poigravanje sa samom formom i veću manipulativnost blisku procedurama i postupcima iz svakodnevnog života poput kućnih poslova\, radinosti\, manuelnih radova\, koji se obično pripisuju intimi ženske kulture. \nOlivera Parlić Karajanković\, NO FUN\, patinirani gips\, 2016-2023.\nIzabrani predmeti i materijali\, uvedeni neretko u dihotomne relacije u Oliverinim skulpturama\, objektima i instalacijama\, u funkciji su asocijativno-značenjskih okidača kojima se sugerišu vrlo lična\, ali i šira\, kolektivna afektivna stanja i osećaji nestabilnosti\, fragilnosti\, tenzičnosti kao dominantni doživljaji današnjeg opšteg društvenog ambijenta i mikro življenja. \nDela Olivere Parlić karakterišu izrazita taktilnost i snažno prisustvo emotivnog kao primarni uzrok svake umetničke akcije\, nužnost svakog usmerenog delovanja u odnosu prema predmetu ili materijalu koji zahvaljujući njenoj intervenciji postaju forme za somatske manifestacije\, rodne stereotipe\, ljudska ponašanja\, psihološke procese\, interpersonalne komunikacije… \nU tom smislu\, važno je uzeti u obzir i umetničine načine izlaganja\, prostorna rešenja i koncipiranje postavki koje uvek funkcionišu poput svojevrsnog teatra objekata\, koji\, u međusobnim vezama ili konfliktima\, dodatno modeluju materiju ljudskih priča\, zaplete\, drame\, odnosno kojima ona\, po rečima same umetnice\, namenjuje ulogu „da umesto nas progovore jezikom egzistencije”. \nSerija najnovijih radova koja će biti predstavljena u Salonu MSU nastavak je Oliverinih promišljanja medija skulpture kroz dalje testiranje likovnih i oblikovnih karakteristika materijala i njihovih izražajnih kapaciteta da\, samostalno ili u sadejstvima pripadajućih vrednosnih atribucija\, porekla i namena\, budu nosioci misaonih i simboličkih aktivacija uprizorenog. \nOvog puta\, reč je o autorkinim razmišljanjima na temu izdržljivosti kao merne jedinice otpora (ne)živog sveta intenzitetu vremena i okolnostima\, transponovanim u forme čiji gradivni elementi i strukture\, u konfiguraciji odnosa mekoće i čvrstine\, postojanosti i poroznosti\, posmatraču otvaraju intrigirajuće vizuelne situacije konstituisane međusobnim uticajima zakonitosti prirodnih sila i društvenih inskripcija. \nOtvrdnute i patinirane mrtve prirode\, okoštali amblemi i uveli versko-obredni predmeti\, krti ekstremiteti gigantizovanih oblika\, disfunkcionalne barijere i zamaskirane svrhe\, umetnica\, zapravo\, postavlja kao zbirnu metaforu o nestalnosti\, efemernosti i privremenosti pojavnog\, o neizbežnoj prolaznosti i potrošnosti svega\, od materije do značenja.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-vezbe-prolaznosti-msub/
LOCATION:Muzej savremene umetnosti Beograd\, Ušče 10\, blok 15\, Beograd\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/Olivera-Parlic-Karajankovic-Nebo-je-nedeljivo-metal-plis-spenadle-poliuteranska-pena-2020.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231114T180000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231202T180000
DTSTAMP:20231110T144213Z
CREATED:20231110T144213Z
LAST-MODIFIED:20231110T144213Z
UID:10000840-1699984800-1701540000@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Luka Marjanović: COPY - PASTE // Šok ZaDruga
DESCRIPTION:Projekat ’’Copy – Paste’’ je nastavak likovnog i kritičkog jezika koji sam razvijao u ranijim ciklusima\, repeticijom geometrijskih oblika koji naslućuju zakonitosti vizuelnog izraza. \nForma\, crtež i boja\, prate aktivnosti i radnje aktuelnih tipova ljudi. Uglavnom su figure više modeli nego osobe od krvi i mesa\, zamrznuti u nekoj akciji. \nTema se bazira na tragikomičnom prikazu aktuelne stvarnosti\, u kojoj se masovnom upotrebom mobilnih telefona i društvenih mreža dolazi do instant popularnosti\, koja je sama sebi cilj a ne sredstvo za postizanje kratkoročnih i dugoročnih ciljeva\, time gradeći novi izvitopereni sistem vrednosti. \nStefan U takvom sistemu se skriva i cenzuriše istina putem medija\, gde nekoliko puta ponovljena laž postaje činjenica. Novac gubi smisao i vrednost i biva dostupan samo najvećoj eliti\, koja čini se nikad lakše dolazi do svojih ciljeva. \nLuka Marjanović\,\nautor izložbe
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/luka-marjanovic-copy-paste-sok-zadruga/
LOCATION:Šok Zadruga\, Zmaj Jovina 22\, Novi Sad\, 21000\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/398411434_729658105858820_12769617926120039_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231116T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231207T190000
DTSTAMP:20231113T103304Z
CREATED:20231113T103304Z
LAST-MODIFIED:20231113T103304Z
UID:10000844-1700161200-1701975600@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba „Šest tačaka dodira" // Galerija Kuće legata
DESCRIPTION:Izložba pod nazivom “Šest tačaka dodira” predstaviće radove šest umetnica iz regiona – Nade Kažić\, Ivanke Vane Prelević \, Katarine Švabić (Crna Gora )\, Merime Ivković (BiH)\, Šemse Gavrankapetanović i Aleksandre Šaranović (Srbija). Izložba će biti otvorena u četvrtak 16. novembra 2023.godine\, u 19 h u prostoru Galerije Kuće legata\, Knez Mihailova 46\, a trajaće do 7. decembra 2023. \nOvo je druga izložba u okviru projekta započetog 2022. godine u Sarajevu \, a čija je inicijalna ideja istraživanje raznovrsnih mogućnosti tretiranja papira kao konotativne i osnovne gradivne jedinice likovnog dela. Različite umetničke prakse učesnica projekta rezultirale su inovativnim likovnim odgovorima na ovaj svojevrsni umetnički izazov. Kroz zajedničku izložbenu postavku\, personalne poetike autorki pronašle su međusobne “tačke dodira”\, dok je ispitivanje vitalnosit papira kao materijala za rad\, otvorilo prostor za dijalog različitih senzibiliteta i možda novo\, drugačije tumačenja ženskog pisma. \nNada Kažić\, rođena u Nikšiću 1963. godine. Diplomirala je na Likovnom odseku Više pedagoške škole u Nikšiću. Ostvarila je veliki broj samostalnih i grupnih izložbi. Dobitnica je više nagrada za likovno stvaralaštvo. \nIvanka Vana Prelević\, rođena 1965. u Podgorici. Diplomirala je 1990 i magistrirala 1995 god. na Fakultetu primenjenih umetnosti i dizajna u Beogradu\, na odseku vajarstva. Na istom fakultetu je magistrirala 2006 god. na odseku scenografije. Član je ULUCG-a. Zaposlena je u Crnogorskom narodnom pozorištu kao scenograf. Izlagala je na više samostalnih i grupnih izložbi u zemlji i inostranstvu. \nKatarina Švabić\, rođena 1975. u Beogradu. Osnovne i magistarske studije slikarstva završila je na Fakultetu likovnih umetnosti na Cetinju. Izlagala je na više samostalnih i grupnih izložbi u zemlji i inostranstvu. Od 2006 -2019. radi kao profesor na Fakultetu vizuelnih umjetnosti u Podgorici. Dobitnica je više nagrada za slikarstvo i crtež. \nMerima Ivković \, rođena 1983. u Mostaru. Završila studije biologije i hemije na Univerzitetu Džemal Bijedić u Mostaru a na istom Univerzitetu diplomirala je slikarstvo. Magistrirala je na Akademiji likovnih umjetnosti u Sarajevu 2012 god.\, odsek Slikarstvo. Član je udruženja likovinh umjetnika Bosne i Hercegovine (ULUBIH)\, L’ACADEMIE \nEUROPEENNE DES ARTS-FRANCE (AEAF)\, Bosanskohercegovačko-američke akademije nauka i umjetnosti u BiH (BHAAAS) te Međunarodnog savjeta za muzeje Bosne i Hercegovine (ICOM). Izlagala je na više samostalnih izložbi.U statusu je istaknutog samostanog umjetnika Ministarstva kulture i sporta Kantona Sarajevo. \nŠemsa Gavrankapetanović\, rođena u Sarajevu 1945. godine. Akademiju likovnih umetnosti je završila u Beogradu 1968. godine u klasi profesora Nedeljka Gvozdenovića. Poslediplomske studije završila je na istoj Akademiji\, u klasi profesora Stojana Ćelića. Izlagala je na brojnim samostalnim i grupnim izložbama. Dobitnica je nekoliko značajnih nagrada za likovno stvaralaštvo. \nAleksandra Šaranović\, rođena 1966. u Beogradu. Diplomirala je na Slikarskom odseku Fakulteta likovnih umetnosti u Beogradu 1988. godine. Magistrirala je na istom fakultetu 1990. Izlagala je na više grupnih i samostalnih izložbi u zemlji i inostranstvu. Radi u zvanju profesora strukovnih studija na Katedri za likovne i digitalne umetnosti Akademije tehničkih strukovnih studija “Beograd”.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-sest-tacaka-dodira-galerija-kuce-legata/
LOCATION:Galerija Kuća legata\, Knez Mihailova 46\, Beograd\, 11000\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/sest-tacaka-dodira.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231117T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231203T190000
DTSTAMP:20231108T143045Z
CREATED:20231108T143045Z
LAST-MODIFIED:20231108T143045Z
UID:10000828-1700247600-1701630000@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Nikola Žigon // Slike u E-Molu // Galerija Štab
DESCRIPTION:Galerija Štab predstavlja izložbu „Slike u e-molu“ Nikole Žigona\, koja će biti postavljena od 17. novembra do 3. decembra 2023. godine.\nUmetnik koji iza sebe ima mnogobrojne samostalne izložbe i čije se koji se na mapu beogradskih kulturnih i umetničkih zbivanja posle duže pauze vratio 2021. izložbom radova pod imenom “Osmeh se vratio u grad”\, će nas obradovati serijom velikih formata pod nazivom “Slike u e-molu” u galeriji ŠTAB\, nastalih tokom 2023. \nSvoj likovni izraz pronašao je nakon svog boravka u Parizu dvehiljadite gde se u potpunosti posvećuje slikarstvu. Nakon čega su usledile dve izložbe u Parizu i jedna u Beogradu. Zahvaljujući tim izložbama postaje ekskluzivni član prestižne Prom Galerije u Minhenu. Njegove slike se nalaze u stalnoj postavci Würth muzeja u Künzelsau\, Baden Virtember\, Nemačka. Prisutan je u brojnim privatnim kolekcijama širom Evrope i Amerike. \nNkola Žigon o radu koji ćemo imati priliku da vidimo kaže: “Samo mi je “kliknulo”\, izložba će se zvati\, “Slike u e-molu”. I to kad sam se setio da su moje omiljene kompozicije\, Mendelsonov koncert za violinu i Šopenov klavirski koncert\, u e-molu. Kompozicije koje me pokreću na razmišljanje o ljubavi\, na potragu da vidim ljubav\, da osetim koliko je velika\, kako postoji u najsićušnijim bićima\, na najskrovitijim mestima\, da posmatram da li se kreće\, menja oblik\, i da li može da se zgusne toliko da mogu da je dodirnem. Kako priča u bojama\, u zvuku\, u znaku\, obliku i dahu\, Ljubav. Prisutna je svugde i u svemu\, konstantno\, mi smo ti koji je osete ili ne\, i dajemo joj izvesni obrazac postojanja. Na ovoj izložbi\, na ovim slikama\, zapisao sam bojom\, potezom\, linijom sve što sam osetio\, zapazio\, spoznao o toj veličanstvenoj energiji Ljubavi\, koja nas čuva\, u čijim kodovima se nalaze zapisi za rascvetavanje naših života. Zašto su obe kompozicije u e-molu i zašto me tako pokreću? Da\, razmišljao sam i istraživao\, ali ja nisam teoretičar i neću o tome pisati\, ostaviću da mi kompozicije ova dva čarobnjaka\, drže otvoreno srce\, jer ja volim tako da posmatram svet. \nLjubav na prvi pogled\, akril na platnu\, 150×250 cm\, 2023. s\nPreporučujem da odslušate kompozicije koje su me inspirisale\, dok gledate slike sa ove izložbe\, ko zna možda se sretnemo u nekoj drugoj ravni\, odakle kreće moja inspiracija.” \nDiplomirao je na odseku slikarstvo u klasi profesora Mome Antonića 1991.godine na Fakultetu Likovnih Umetnosti u Beogradu. \nIzložba će trajati od 17. novembra do 3. decebmra \nGalerija ŠTAB se nalazi u Bulevaru Vudroa Vilsona 14\, ulaz 2
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/nikola-zigon-slike-u-e-molu-galerija-stab/
LOCATION:Galerija ŠTAB\, Bulevar Vudroa Vilsona 14\, Beograd\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/NIKOLA-ZIGON-pozivnica.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231118T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231201T210000
DTSTAMP:20231117T133852Z
CREATED:20231117T133852Z
LAST-MODIFIED:20231117T133852Z
UID:10000850-1700334000-1701464400@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba „For You Page" // Kvaka 22
DESCRIPTION:Izložba “For You Page” predstavlja zajednički rad Marije Kauzlarić\, Sonje Radaković i Marka Tirnaninća kojii je nastao kao rezultat saradnje i kao odgovor na poziv za izlaganje galerije Kvaka 22. Autori za sobom beleže višegodišnju istoriju zajedničkog rada i učestvovanja na izložbama kao trio\, kako u Srbiji tako i u inostranstvu. \nCentralni deo izložbe čini ambijentlna postavka koja će biti prezentovana publici na otvaranju i koja će se tokom trajanja izložbe menjati iz dana u dan. Dizajner zvuka je Nestor Hiebl\, a kustoskinja izložbe je Jelisaveta Rapaić. \nIzložba će biti otvorena do 1. decembra\, ponedeljkom i petkom od 17 – 21h i na zakazivanje poseta putem instagrama Galerija Kvaka 22. \nO umetnicima: \nMarija Kauzlarić rođena 1970. godine u Beogradu\, Jugoslavija. Diplomirala 1999.godine na slikarskom odseku Akademije likovnih umetnosti u klasi prof. Radomira Reljića\, u Beogradu. 2002.god. \nOd 2006. članica je ULUS-a i u statusu je samostalnog umetnika. Učestvovala u osnivanju i član je više umetničkih i društveno angažovanih gupa i organizacija: ZASEDA; Kultura na kant; Domiraj; ZMUC; Bura. U svom umetničkom radu bavi se problemima komunikacije\, identiteta i reprezentacije\, vezanim za pitanja hermetičke strukture današnje umetnosti koja često ne može uticati na stvarne društvene odnose. Kroz učestale religiozne i društvene okvire\, njen rad često je vezan za duh mesta\, odnosno za lokalnu situaciju i nasleđe. \nSonja Radaković(1989\, Belgrade) je vizuelna umetnica koja aktivno izlaže od 2007. Učestvovala je na velikom broju samostalnih i grupnih izložbi i projekata u zemlji i inostranstvu. Osnovne i master studije slikarstva završila je na Akademiji umetnosti u Novom Sadu gde trenutno pohađa doktorske studije iz oblasti Likovnih umetnosti i radi kao viši stručni saradnik na predmetu Slikanje. Dobitnica je nagrade 58. Oktobarskog salona u Beogradu. Iako je prvenstveno započela umetničku karijeru sa slikarstvom\, preferira da deluje interdisciplinarno\, trenutno se najviče fokusirajući na performans. \nMarko Tirnanić rođen je 1985. godine u Smederevu\, Srbija. Akademiju likovnih umetnosti završio je u Beogradu\, gde je završio i master studije na odseku za slikarstvo. Aktivno izlaže kako u Srbiji\, tako i u inostranstvu.Marko u svom radu istražuje odnos moći\, pojedinca i države\, odnos dominantnog i poniženog\, nadziranih kretanja\, kontrole i sloboda. Njegove postavke uvekuključuju publiku i pozicioniraju je u određeni odnos prema radu. Za rad “Free will” (Slobodna volja) dobio je prvunagradu u okviru “Unpleasant Design Competition” u Hagu\, Holandija.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-for-you-page-kvaka-22/
LOCATION:Kvaka 22
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/397818670_757747299720992_6322756647559806973_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231127T200000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231209T210000
DTSTAMP:20231129T151930Z
CREATED:20231129T151930Z
LAST-MODIFIED:20231129T151930Z
UID:10000871-1701115200-1702155600@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba House in the House in the House // KC Grad
DESCRIPTION:Izložba House in the House in the House… predstaviće radove umetnika Aleksandra Rakezića zajedno sa gošćom umetnicom Ljiljanom Šunjevarić\, koji će skupa u enterijeru Gradske galerije KC Grad konstrusati dijaloški ambijent. Izložba će biti otvorena u ponedeljak\, 27. novembra u 20h. \nCentralni nosilac izložbe je site specific instalacija koja prikazuje segment iz aktuelne serije slika pod nazivom Imago na kojoj Rakezić aktivno radi u okviru doktorsko-umetničkog istraživanja. Imago je projekat koji teži da kroz ekspanziju slikarstva kao medija\, reinterpretira slike iz masovnih medija koje su svojim čestim korišćenjem preko društvenih mreža\, postale siromašne slike. Izdvojivši motiv srca iz spomenute grupacije slika\, umetnik ukazuje\, ne samo na krizu estetike i ukusa\, već i na povratak bitnosti emotivnog (subjektivnog) doživljaja ispred kognitivnog (objektivnog)\, kako u umetnosti\, tako i u svetu uopšte. \nSlike sa vibera i fejsbuka koje ljudi prelistavaju u deliću sekunde i okarakterišu ih kao loše\, Aleksandar Rakezić kroz tradicionalni slikarski pristup prikazuje kao barokna dela pred kojima posmatrač ipak želi da provodi vreme. Ambivalentnost slika iz serije Imago je pojačana ahromatskim muralom koji je naslikan na lažnom zidu. Mural prikazuje medijsku sliku dokumentarnog karaktera\, fotografiju protesta grupe proizvođača mleka tokom kog isti u prolivali litre mleka na ulice. Mural prikazuje sliku krize društva i daje novo čitanje komada\niz serije slika Imago\, čime je uspostavljen odnos krize slika (misli se na kič motiv srca) i slike krize (misli se na proteste).\nDolazeći iz ruralne sredine\, iz porodice radničke klase\, Aleksandar Rakezić u svojoj umetničkoj praksi preispituje načine života\, prave probleme i prividnarešenja\, velike želje i male mogućnosti na primeru njega\, njegovih članova porodice i njegove šire okoline. Ako bismo tipičnog predstavnika radničke klase u ruralnoj sredini zamislili kao kuću\, onda bismo slike srca razumeli kao estetske afinitete vezane za enterijer\, mikroklimu\, unutrašnje potrebe i sadržaje\, dok bismo sliku protesta vezali za fasadu\, eksterijer koji komunicira sa spoljnim svetom tražeći bolje uslove. Takve kuće je Aleksandar prepoznao na slikama umetnice Ljiljane Šunjevarić. Ukoliko bismo fasadu pređašnje metafore kuće ontološki tumačili kao front otopra svetu i sistemu\,\nonda bi to značilo da nezavršene fasade kuća sa slika umetnice Ljiljane Šunjevarić govore o teškoj borbi. Međutim\, kroz ovu seriju radova umetnica odlučuje da prizore nezavršenih kuća ne predstavlja kao artefakte određenog socijalnog patosa i siromaštva\, već naprotiv\, da insistira na autentičnosti tih prizora\, njihovoj uzvišenoj lepoti i izvesnoj težini koju nose u svom postojanju i temporalnosti. Negde slično Rakezićevoj težnji da siromašnim i „lošim“\nslikama sa vibera slikarskim reprodukovanjem stvori kvalitet\, Ljiljanini radovi se poigravaju sa dihotomijom propalo – uzvišeno i u sebi sinergišu istovremeno osećaj sreće i tuge. Prema rečima autorke: „Nezavršenost kuća se razume kao prikaz određenih privatnih i kolektivnih egzistencijalnih okolnosti\, promena i drama koje su uslovile da takva vrsta artefakata ostaje nezavršena. Takvi artefakti svojim postojanjem svedoče jednako o ljudima koji su započinjali\ni menjali svoje životne puteve koliko i o stanju jednog tranzicionog društva u kome se te nedovršenosti pojavljuju kao bitni označitelji prostora u kome živimo.” 1\n1 Ljiljana Šunjevarić\, Rafinerijamanastir (gorivo molitva)\, str. 271; BIJENALE umetnosti (20; 2022; Pančevo)\, Kulturni centar Pančevo\, Galerija savremene umetnosti; Biblioteka matice srpske\, Novi Sad \nIzložba House in the House in the House… je koncentrični i ciklični put čoveka savremenog doba koji se nosi sa različitim društveno – političkim krizama; put na kome se makro klima odražava i na mikro nivou; put na kom se spoljno projektuje i na unutrašnje. Takav mehanizam funkcionisanja pojedincu ne dopušta da realizuje svoje želje\, već tu nezavršenost kompenzuje za veće i snažnije ideale i utopije. Ako ništa drugo\, ova izložba nudi potencijal sagledanja celina unutar i van sistema i ističe važnost otvorenosti ka novim tumačenjima odbačenih motiva i pojava.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-house-in-the-house-in-the-house-kc-grad/
LOCATION:KC Grad
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/aleksandar_rakezic_COVER-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231128T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231210T190000
DTSTAMP:20231130T131254Z
CREATED:20231130T131254Z
LAST-MODIFIED:20231130T131254Z
UID:10000874-1701198000-1702234800@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba „Momenti plutanja" // Galerija DOB
DESCRIPTION:Od 28. novembra do 10. decembra 2023.\nOtvaranje: 28. novembra 2023. u 19:00\nGalerija Doma omladine Beograda\nIzložbu „Momenti plutanja“ autorke Milice Krstić čini serija skulptura\, skup materijalizovanih subjektivnih iskustava trenutaka. Vođena željom da pronikne u dubine ljudskog bića kroz neizbežnu samorefleksiju i psihološku analizu\, Milica Krstić stvara višeslojne razigrane forme jarkih boja kojima objedinjuje doživljaje i iskustvene procese određenog trenutka.\n*****************************************\nBeskonačnim traganjem za smislom u ovoj nepredvidivoj stvarnosti\, pokušavajući da razumem sebe\, pokušala sam da nečemu neuhvatljivom i subjektivnom dam oblik. Bavim se momentom\, delićem večnosti u kojem plutamo i jedino postojimo. Interesujem se za ljudsku psihologiju\, a inspiraciju nalazim u najdubljim delovima svog čudesnog postojanja u ovom obliku\, obliku čoveka.\nPrepuštena trenutku i toku ideje\, svojim mislima\, strahovima i osećanjima dajem oblike u fizičkom svetu. Ne pokušavam da postignem harmoniju\, već dokumentujem jedno stanje i podsećam na jedinstvenost i posebnost\, prolaznost i konstantu promenljivost ljudskog iskustva koje je neizbežno subjektivno. Poigravajući se sa formama\, radovi stvaraju igru senki\, oblika\, boja i linija koje plutaju između stvarnosti i imaginacije.\nMilica Krstić\n*****************************************\nMilica Krstić rođena je u Pančevu 1994. Diplomirala je na Fakultetu primenjenih umetnosti u Beogradu 2019.\, na modulu Primenjeno slikarstvo. Master akademske studije završila je 2020. na Fakultetu primenjenih umetnosti u Beogradu\, na istom modulu. Od 2022. je član ULUPUDS-a. Izlagala je na više grupnih izložbi i imala dve samostalne izložbe.: Pr
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-momenti-plutanja-galerija-dob/
LOCATION:Dom omladine Beograda\, Makedonska 22\, Beograd\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/11/Milica-Krstic-Galerija-DOB.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231210T080000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20231230T200000
DTSTAMP:20231211T115327Z
CREATED:20231211T115327Z
LAST-MODIFIED:20231211T115327Z
UID:10000889-1702195200-1703966400@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Izložba “Ne znam\, pričaćemo…” // Galerija Sanjaj
DESCRIPTION:U Galeriji Sanjaj otvorena je izložba “Ne znam\, pričaćemo…” tri umetnika iz Banja Luke – Slobodana Vidovića\, Drage Vejnovića i Aleksandra Miloševića. Tri autora potpuno različitih izraza\, prilaze teškim\, savremenim temama na duhovit način.  I dok se Slobodan Vidović izražava klasičnim slikarstvom\, Drago Vejnović je fotograf\, a Aleksandar Milošević konceptualni umetnik. \nSlobodan Vidović se predstavlja slikama na kojima se poput dečaka igra brodovima i avionima postavljajući ih kao igračke u imaginarne pejzaže. Međutim\, nazivi slika ironično nas upozoravaju da je njegov „Mediteranski pejzaž“ i „Predivno jutro u Južnom kineskom moru“ zapravo zastrašujući prikaz onoga što može da uništi taj dečiji svet. Slika „Predeo u Krajini“\, nezavršena i oštećena siva kuća\, čest prizor u Bosni\, budi optimizam crvenim lubenicama naslikanim u prvom planu\, kao kontrast\, jer njihova slast pobeđuje sve. \nDrago Vejnović bosanski pejzaž beleži fotoaparatom. Šuma tamna i duboka\, kao iz bajki i snova\, mistična i zastrašujuća. Tu nema čoveka\, nema civilizacije i ne vidi se ljudsko delovanje. Drago ovde kao da beži od onog Slobodanovog upozorenja u neki novi\, drugačiji svet\, posle kraja civilizacije koju sluti Slobodan. \nAleksandar Milošević\, najmlađi od njih\, izlaže dva rada\, sliku i instalaciju. Slika „Doručak na travi“ je njegova verzija čuvenog Maneovog dela. To je predstava doručka na groblju za vreme zadušnica. Umetnik se igra intrigantno spajajući našu tradiciju i lokalne običaje sa čuvenim remek delom. U instalaciji\, nazvanoj „Žrtvenik“\, kombinuje poker aparat\, kao simbol vere u sreću i ikonu\, tradicionalnu sliku\, simbol vere u božansko. Postavlja pitanje vere savremenog čoveka\, njegove duhovnosti i vere u materijalno\, uobličene u šarenu blještavu mašinu. \nOvom izložbom Galerija Sanjaj nastavlja da promoviše autentične autore iz Srbije i okruženja. Izložba će biti otvorena do 30. decembra.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/izlozba-ne-znam-pricacemo-galerija-sanjaj/
LOCATION:galerija sanjaj
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/12/Predeo-u-Krajini-Slobodan-Vidovic-foto-Gordan-Maric.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20231212
DTEND;VALUE=DATE:20231229
DTSTAMP:20231206T100348Z
CREATED:20231206T100348Z
LAST-MODIFIED:20231206T100348Z
UID:10000884-1702339200-1703807999@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Nove tendencije '60 // Galerija SKC
DESCRIPTION:Izložba “Nove tendencije ’60” predstavlja svojevrstan omaž umetničkoj sceni u Italiji šezdesetih godina prošlog veka. U fokusu su tri izložbe: “Gencay\, Brtka\, Franchini” održana u Rimu 1964. godine\, zatim “Forme presenti” (Prisutne forme) takođe u Rimu\, 1965. godine\, i izložba “Illumination” u Trentu 1967. godine na kojoj se predstavila istoimena grupa. \nIzložba „Nove tendencije ’60” u Galeriji Studentskog kulturnog centra u Beogradu predstaviće radove svih autora koji su se našli na pomenutim izložbama: Nobuja Abe (Nobuya Abe) i Šu Takahaši (Shu Takahashi) iz Japana\, Aldo Šmid (Aldo Schmid)\, Bruno Konte (Bruno Conte)\, Paolo Pateli (Paolo Patelli) i Antonio Frankini (Antonio Franchini) iz Italije\, Genđaj Kaspači (Gencay Kasapçi) iz Turske\, Marša Hafif (Marcia Hafif) iz Amerike\, Milena Čubraković i Mira Brtka iz Jugoslavije. Svi oni su šezdesetih godina boravili i stvarali u Rimu. \nItalijanska kulturna scena šezdesetih predstavljala je umetničko polje koje se odlikovalo izrazitim diverzitetom i snagom umetničkih pravaca i autorskih izraza\, koji su se razvijali u tom miljeu\, u periodu pred razvoj postmoderne. Tri izložbe su predstavljale kulturno-umetničke događaje od internacionalnog značaja\, s obzirom da su na njima učestovali umetnici iz različitih zemalja sveta. \nFoto: Fondacija Mira Brtka\nPrva izložba je okupila tri umetnika koji su svi potekli iz različitih umetničkih sredina – Jugoslavija\, Turska i Italija\, a koje sve imaju bogato kulturno nasleđe. Genđaj Kasapči\, Mira Brtka i Antonio Frankini\, tada mladi umetnici našli su zajednička interesovanja u okviru novih tendencija\, istražujući pre svega formu\, svetlost\, prostor i boju u svom slikarstvu. \nNa istoj osnovi\, godinu dana kasnije\, u istoj galeriji – Galeriji Skorpio (Galleria Scorpio di Alfonso Leto) u Rimu\, organizovana je izložba pod nazivom “Forme Presenti” na kojoj su se Brtki i Frankiniju pridružili Bruno Konte\, Šu Takahaši i Milena Čubraković. \nPoslednja od tri izložbe iz šezdesetih koje će biti “rekreirane” na izložbi u Beogradu\, zapravo je prvo i poslednje predstavljanje grupe Illumination u Trentu 1967. godine. Članovi grupe pored jugoslovenskih umetnica Brtke i Čubraković\, bili su Marša Hafif\, Paolo Pateli\, Aldo Šmid i predvodnik i mentor grupe\, japanski umetnik Nobuja Abe. On je\, kao tada već ugledni umetnik\, okupio grupu autora oko ideje koja je istaknuta i u samom nazivu grupe\, a to je iluminacija – odnosno duhovna dimenzija svetlosti. \nFoto: Fondacija Mira Brtka\nIzložba „Nove tendncije ’60“ u Galeriji SKC-a prvi put okuplja dela ovih umetnika na jednom mestu. Fondacija Mira Brtka koja zajedno sa galerijom Arte organizator ove izložbe\, nastoji da približi publici umetničku scenu Italije šezdesetih godina\, kao i krug umetnika u kome je Mira Brtka stvarala na samom početku svoje karijere. \nIzložbu su podržali: Studentski kulturni centar Beograd\, Ministarstvo kulture Republike Srbije\, Sekretarijat za kulturu grada Beograda i Italijanski institut za kulturu u Beogradu \nIzložba traje do 28.decembra 2023. godine.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/nove-tendencije-60-galerija-skc/
LOCATION:SKC\, Kralja Milana 48\, Belgrade\, 11000\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/12/nove-tendencije.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231214T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20240126T190000
DTSTAMP:20231219T124627Z
CREATED:20231219T124627Z
LAST-MODIFIED:20231219T124627Z
UID:10000899-1702580400-1706295600@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:Godišnja izložba SKC-ove besplatne škole stripa i ilustracije za polaznike uzrasta do 15 godina // SKC
DESCRIPTION:SKC-ova besplatna škola stripa i ilustracije izdvojila se kao osobeni brend Studenskog kulturnog centra Beograd – mesta koje je iznedrilo neke od najboljih strip crtača u zemlji i regionu. Sistemski okupljajući talentovane mlade polaznike uzrasta do 15 godina\, Škola je uspela da se nametne kao vodeća institucija u oblasti podučavanja i prezentovanja devete umetnosti \nIz tog razloga\, godišnji program Srećne galerije SKC-a tradicionalno svakog decembra prezentuje najuspešnije radove redovnih učenika Škole stripa i ilustracije\, koji na završnoj izložbi bivaju prikazivani i nagrađivani. Zaokružujući edukacioni vid školskog kurikuluma preglednom izložbom\, izlagačka aktivnost na kraju svake godine ima za cilj promovisanje mladih talenata u javnosti u oblasti stripa i ilustracije. Pružajući polaznicima Škole mogućnost da besplatno razvijaju\, a potom i prikažu svoje veštine već od prvih susreta sa ovom umetnošću\, Srećna galerija SKC-a je preuzela ulogu ne samo organizatora\, već ujedno i specijalizovanog prostora za izložbene delatnosti ove vrste afirmacije mladih. \nPostepenim razvijanjem likovnosti kod učenika i njihovog odnosa prema postavljenom literarnom predlošku\, nastavne jedinice pažljivo su pripremane. Pedagoški rad sa svim zainteresovanim polaznicima najmlađeg uzrasta\, u godišnjem obimu vežbi i predavanja\, podrazumeva edukaciju i praktični rad u domenu: osnovnih elemenata crteža i analitičkog crtanja (upoznavanje sa linijom\, formom\, kompozicijom\, geometrijom\, perspektivom…); osnovnih načela oblikovanja i građenja ilustrovane predstave (stripa); osnovnih oblikovnih sredstva stripa (izrada stripovskog kvadrata kao jediničnog elementa celine i montažni postupak tj. metod povezivanja elemenata u komunikacionu celinu); upoznavanja sa svim formama stripa kao književnog i likovnog dela kroz publikacije i javna vođenja na izložbama; sukcesivnih kurseva i predavanja\, afirmisanih strip autora\, na pojedine teme; učešća polaznika na konkursima festivala\, domaćim i međunarodnim takmičenjima i revijalnim godišnjim izložbama Škole. \nSvaki polaznik se\, preko prijemnog ispita\, prevashodno\, prijavljuje za tromesečni kurs nakon čega se vrši selekcija najboljih kandidata (praktični ispit) za dalji nastavak rada u narednom tromesečju. Nakon svakog položenog tromesečnog praktičnog ispita polaznik stiče pravo pohađanja Škole za naredno tromesečje. Najuspeliji radovi redovnih polaznika u jednoj kalendarskoj godini\, bivaju predstavljeni na završnoj godišnjoj izložbi Škole a njihovi autori nagrađivani. \nDoprinoseći kulturi i obrazovanju dece u oblasti devete umetnosti\, Srećna galerija SKC-a\, između ostalog\, godišnjom izložbom Škole stripa i ilustracije\, izlazi iz okvira edukacije u predstavljačku delatnost\, afirmacijom mladih i popularizacijom stripa\, crteža i ilustracije. \nOva izložba donosi najbolje i najuspelije radove SKC-ove škole stripa i ilustracije\, iz produkcije njenih polaznika do 15 godina starosti u 2023. godini. Nakon selekcije radova za završnu godišnju izložbu u 2023. godini\, odabrano je 107 najboljih ostvarenja 29 autora od ukupno 37 polaznika\, a na otvaranju izložbe će biti nagrađeni svi polaznici Škole poklon paketima Prijatelja Međunarodnog salona stripa 2023. godine (Edge Art\, Čarobna knjiga\, 300 ČUDA Comics\, Komshe\, Besna kobila\, Darkwood\, Makondo i Beli Put\, Golconda\, System Comics\, Komiko\, Phoenix Press\, Forma B\, Stalker\, Umetnička radionica Predrag\, Ken stripovi\, Modesty stripovi\, Najkula) i\, između ostalih\, posebno pohvaljeni radovi pet najboljih mladih autora: Jovane Krčadinac\, Nikoline Nedeljković\, Save Tegeltije\, Mihaila Čabarkape i Lava Georgijeva. \nNa upravo održanom godišnjem republičkom takmičenju pod pokroviteljstvom Ministarstva prosvete\, nauke i tehnološkog razvoja Republike Srbije\, u organizaciji Centra za likovno vaspitanje dece i omladine Vojvodine i Strip vesti iz Novog Sada\, dobijena su 4 priznanja u domenu rada SKC-ove besplatne škole stripa i ilusracije na 36. izložbi stripa učenika Srbije. Prvu nagradu osvojila je polaznica naše Škole Jovana Krčadinac\, treću\, Sanja Đurić a pohvalom je nagrađen Lav Georgijev takođe polaznik naše Škole stripa. Kao najbolji pedagog u Srbiji\, uz osvojenu Nagradu za podnetu kolekciju radova\, proglašen je\, po drugi put\, prof. Miloje Mitrović\, moderator programa SKC-ove besplatne škole stripa i ilustracije i predavač u lajkovačkoj školi stripa. Pored nagrađenih mladih autora još dva naša polaznika\, Sava Tegeltija i Mihailo Čabarkapa\, uzela su učešće na žiriranoj izložbi pomenute manifestacije. \nZa 7. godišnju izložbu Škole su izabrani najbolji radovi sledećih mladih autora kao najuspelija ostvarenja polaznika tokom 2023. Autori su: Jovana Krčadinac\, Nikolina Nedeljković\, Sava Tegeltija\, Mihailo Čabarkapa\, Lav Georgiev\, Kristina Pandurović\, Dunja Lazarević\, Sanja Đurić\, Marija Rodić\, Maša Stanić\, Milica Stanković\, Katarina Katanić\, Stefan Pješčić\, Kalina Vlašić\, Petra Radosavljević\, Azra Jović\, Tara Stošić\, Nikola Rodić\, David Bogdanović\, Milena Milovanović\, Vuk Rokić\, Petar Nedić\, Marija Bogunović\, Nađa Stefanov\, Milica Milosavljević\, Relja Antić\, Anđela Andrić\, Maša Kokotović i Mihajlo Krsmanović. \nTeodora Dobrosavljević
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/godisnja-izlozba-skc-ove-besplatne-skole-stripa-i-ilustracije-za-polaznike-uzrasta-do-15-godina-skc/
LOCATION:SKC\, Kralja Milana 48\, Belgrade\, 11000\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/12/SKC-BGD-SKOLA-STRIPA-POZIVNICA-2023.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Belgrade:20231222T190000
DTEND;TZID=Europe/Belgrade:20240204T190000
DTSTAMP:20231219T101754Z
CREATED:20231219T101754Z
LAST-MODIFIED:20231219T101754Z
UID:10000895-1703271600-1707073200@citymagazine.danas.rs
SUMMARY:„The Truth is Shaped in the Darkness“ // Galerija X Vitamin
DESCRIPTION:U petak\, 22. decembra u 19.00 galerija X Vitamin obeležava šest godina od osnivanja\, izložbom Jelene Jelače „The Truth is Shaped in the Darkness“. Kao i svake godine do sada\, galerija predstavlja na svom jubileju radove autora koje zastupa. Saradnja sa Jelenom Jelačnom datira od osnivanja a ovo je prva Jelenina samostalna izložba u galeriji X Vitamin. \nSpecifičan pristup u kome se perspektiva posmatrača i učesnika na fantastičan način prepliću\, kao i dokumentarni karakter pojedinih serija učinila je dela Jelene Jelače nezaboravnim ne samo u krugu poznavalaca i ljubitelja umetnosti\, već i šire publike. Duboko promišljanje ljudske psihe i međusobnih odnosa u različitim kontekstima uspeva da prikaže na snažan i istovremeno pitak način tako da uvek želite još kako u pogledu narativa tako i izdašne likovnosti. \nNa izložbi u X Vitamin galeriji biće prikazano jedno monumentalno delo\, koje predstavlja istovremeno sublimaciju dosadašnje prakse ali otvara i novo polje u radu Jelene Jelače. Tokom proteklih godinu dana delo nastaje kao refleksija umetnice na aktuelna stanja stvari kojima svedočimo\, dok formatom i kompleksnošću prevazilazi njena dosadašnja ostvarenja\, a publici nudi uzbudljivo iskustvo koje se graniči sa transcedentnim. Pregršt karaktera realnih i fantastičnih gusto ispunjava gotovo čitavu površinu platna potvrđujući Jelenin osećaj za dramaturgiju slike. Svoje istorijske reference delo pronalazi u motivu gozbi koje su od srednjeg veka\, preko renesanse do primera iz modernog i savremenog doba predstavljale okupljanja oko zajedničkog dobra. Na mnogo načina ovo delo i ova izložba nudi konkretna pitanja na simboličan način. \nU dosadašnjem radu Jelene Jelače izdvajamo nekoliko serija slika: „Meksiko“\, „Dnevnik kretanja“\, „Kretati se mora“\, „Paralelna realnost“ i „Kino oko“ kroz koje dosledno oblikuje i gradi svoj izraz. \nJelena Jelača je završila Fakultet likovnih umetnosti u Beogradu 1998. gde je magistrirala 2000. Izlagala je grupno i samostalno od 1994. u zemlji i inostranstvu. Bavi se položajem jedinke u odnosu na društvo\, re(konstruisanjem) identiteta\, rodnim odnosima u kontekstu kulturološke i psihološke dimenzije. Dominantni motiv je portret uz prisustvo autobiografskih detalja. Promišljanje karaktera i interesovanje za pojedinost\, odraz su intuitivnih istraživanja. \nFoto: Jelena Jelača/promo\nX Vitamin galeriju osnovali su 2017. godine\, Milorad Stajčić vizuelni umetnik i Ksenija Marinković\, istoričarka umetnosti. U proteklih šest godina galerija X Vitamin ostvarila je saradnju sa velikim brojem umetnika iz zemlje i inostranstva. Poseban akcenat stavljen je na međusobno partnerstvo između umetnika i galerije kao i zalaganje za ostvarenje boljih i profesionalnijih odnosa i popularizaciju galerijske delatnosti u Srbiji. Kroz učešća na međunarodnim sajmovima umetnosti predstavljen je veliki broj domaćih autorki i autora\, ostvarene su dugoročne saradnje sa parnterima u inostranstvu. Pokrenuta je izdavačka delantnost i objavljene dve monografije savremenih umetnika sa kojima galerija sarađuje. \n„Iza nas je period struktuiranja i razvoja galerijkse prakse uopšte\, koja se svakodnevno tranformiše i prilagođava novim okolnostima\, a pred nama mnoštvo uzbudljivih ostvarenja koje ćemo predstaviti publici. Od eksperimenta kako se X Vitamin na početku deklarisao\, težimo da postanemo mesto prelamanja spektra umetničke i ne samo umetničke stvarnosti\, kroz svakodnevno preispitivanje pozicija umetnosti i njene uloge\, ali i misije i odgovornosti koje su sastavni deo galerijskog posla.“- kaže Ksenija Marinković\, osnivačica X Vitamin galerije. \nIzložba traje do 4. februara 2024. godine.
URL:https://citymagazine.danas.rs/vodic/the-truth-is-shaped-in-the-darkness-galerija-x-vitamin/
LOCATION:Galerija X Vitamin\, Resavska 19\, Beograd\, Srbija
CATEGORIES:Izložbe
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://citymagazine.danas.rs/wp-content/uploads/2023/12/jelena-jelaca.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR